曲目列表
专辑简介
专辑简介：Odradek 唱片在这张专辑中，呈现了李斯特的四首最戏剧性的、最令人颤栗的交响诗，由钢琴二重奏露木智恵（Chie Tsuyuki ）和迈克尔·罗森伯姆（Michael Rosenboom）四手联弹演奏。"Les Préludes"带领听众踏上回顾人生经历的旅程：爱、悲伤、愤怒和田园生活宁静。"Mazeppa"同样野心勃勃，与前者相比，” Mazeppa” 更为赤诚狂野，用狂欢奔放的旋律宣誓着艺术的胜利。在"Hunnenschlacht"中，为赢得和平而抗争的人终于击退了战乱和动荡。这三首作品均由李斯特本人改编为四手联弹，第四首作品《死之舞》"Dies irae"(又名" Totentanz”) 则由二重奏乐队自己改编。19世纪晚期，钢琴制造工艺的发展让李斯特迎来了属于他的时代，钢琴极大丰富了的表现力得以承载李斯特的炫技表演和狂热激情。二重奏乐队充分调动了钢琴的潜能，超越理论地对《死之舞》进行改编，在李斯特原版乐谱的基础上添加了其他的音色。通过敲击琴身、拨动钢弦的方式，两位演奏家生动地唤起了敲击骨头、铃铛和竖琴的声音。李斯特自己改编的不同版本的钢琴独奏曲越来越多地被发掘出来，并搬上独奏音乐会的舞台，但是他改编的四手联弹作品仍旧比较罕见。我们确信四手联弹版本的改编也将经历类似的复兴——这张专辑就是探索这种可能性的美好开端。 作曲家简介：弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年-1886年-），-匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。李斯特生前奔波在欧洲各地演出，并慷慨地支持萧邦、柏辽兹和瓦格纳，为许多新进的年轻音乐家提供演出舞台。从李斯特时期开始，欧洲的贵族王公们开始向音乐家行脱帽致敬礼，音乐家的社会地位迅速提升。他积极探索钢琴的演奏技巧，充分灵活地运用转调手法和音色变化的技巧，创建了背谱演奏法，并推动了管弦乐队的改革。李斯特的广为流传作品常以辉煌的技巧示人，曾被批驳内容肤浅，但事实上李斯特不乏艺术价值超高的作品，如《但丁奏鸣曲》、《传奇曲》等。 他一生创作了700多首音乐作品，并创造了交响诗(symphonic poem)这一音乐体裁。艺术家简介：露木智恵与罗森伯姆(Tsuyuki＆Rosenboom)是当代最杰出的钢琴二重奏之一，组合成立于2009年，露木智恵来自日本，罗森伯姆来自德国，二人于汉诺威音乐戏剧和媒体学院（ the College for music, theatre and media in Hanover）相识并组成二重奏。二重奏组合曾在各类国际比赛和音乐节上获奖。包括2010年东京国际钢琴二重奏大赛（International Piano Duo Competition Tokyo）第一名、2013年在意大利举办的彼得洛·阿根托国际音乐大赛International Music Competition Pietro Argento钢琴二重奏一等奖、2014年在挪威奥斯陆举行的格里格二重奏比赛（International Competition for Piano Duos “Grieg à deux”）“格里格奖”奖和一等奖。 2014年，他们在美国芝加哥二重奏钢琴节上作为嘉宾，首次现场演奏了他们改编的李斯特Totentanz四手联弹版本。这场演出被媒体盛赞为“视觉和听觉的非凡盛宴”、“俘虏众人的演奏”。韩国无码日逼电影
专辑简介：瑞士女高音蕾古拉‧穆雷曼（Regula Mühlemann）在她过去的所有专辑中都获得了很高的国际赞誉。她为她的专辑《童话（Fair Tales）》制定了一个特殊的概念。她选择了音乐上 "迷人 "的作品，将听众带入仙女、精灵和女巫的世界。 她与瑞士室内乐团CHAARTS室内艺术家一起，跨越了从早期巴洛克到浪漫主义和古典现代主义的广泛范围，并展现了各种仙女般的音乐：在蒙特威尔第令人心碎的《Lamento della Ninfa》中，她作为仙女，哀叹她悲惨的爱情；而在威尔第的歌剧《Falstaff》中，Nannetta伪装成仙后，有力地召唤了一支空气和水精灵的军队。英国作曲家受莎士比亚启发的两部作品也将听众带入了童话世界。亨利·珀塞尔的《仙后》（O let me weep ever, ever weep (The Plaint), Turn then thine eyes）和本杰明-布里顿的《仲夏夜之梦》（Be kind and courtteous, Come, now a roundel）。但蕾古拉‧穆雷曼的声音也让北欧的传奇故事变得生动起来。在格里格为亨利克·易卜生的诗剧《培尔·金特》创作的作品中，不仅可以听到愤怒的巨魔和恶魔，还可以听到一些令人陶醉的温柔声乐作品，如《索尔维格之歌》。其他奇妙的作品包括雅克-奥芬巴赫的伟大歌剧《莱茵尼克斯》中的节选，其中的《巴卡洛尔》后来在《霍夫曼的故事》中被重新使用，取得了世界性的声誉，但也包括儒勒-马塞内的灰姑娘歌剧《仙蒂隆》。为CHAARTS室内乐团特别编排的曲目，每件乐器只演奏一次，使德沃夏克、格里格和布里顿这些原本为大型管弦乐队创作的作品具有独特的新的和透明的声音。《童话》是一张 "神奇 "的音乐专辑，充满了奇妙的故事。艺术家简介：蕾古拉‧穆雷曼（Regula Mühlemann）出生于Adligenswil，在卢塞恩应用科学和艺术大学跟随Barbara Locher学习。她曾入围日内瓦瑞士信贷青年独唱家奖（Prix Credit Suisse Jeunes Solistes），并获得众多奖项，包括弗里德尔-瓦尔德基金会（Friedl-Wald-Stiftung）、米格罗文化百分比（Migros Culture Percentage）和埃尔维拉-吕提-韦格曼基金会（Elvira Lüthi Wegmann Foundation）的奖学金。2015年，她是卡迪夫世界歌手大赛的决赛选手。她是索尼古典的独家艺术家。她的首张专辑《莫扎特咏叹调》（2016年秋季发行）在2017年2月赢得了德国音乐节大奖（Preis der Deutschen Schallplattenkritik）。她的第二张专辑《Cleopatra》于2017年9月发行。2018年，她获得了Opus Klassik的年度最佳青年艺术家奖。最近的歌剧演出包括在维也纳剧院演出的《菲德里奥》中的玛泽琳、在巴登-巴登演出的《魔笛》中的帕帕金娜、在卢塞恩演出的《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、在巴黎演出的《唐-乔凡尼》中的泽丽娜、在米兰斯卡拉演出的《阿里阿德涅》中的回声、在日内瓦演出的《费加罗的婚礼》中的苏珊娜，以及在苏黎世剧院和萨尔茨堡演出。上个赛季，她与伊恩-佩奇和莫扎特乐队在伦敦威格莫尔音乐厅举行音乐会，与维也纳交响乐团成员和菲利普-乔丹在维也纳音乐厅演唱了J.S.巴赫的《圣母颂》，在瑞士和Schubertiade Schwarzenberg举办了抒情诗晚会，并作为嘉宾与卢森堡爱乐乐团和罗兰多-维拉松在卢森堡爱乐乐团和巴黎爱乐乐团举行的莫扎特巡回演出中出现。她与弗莱堡音乐厅（Freiburger Barockorchester）在斯图加特、柏林和弗莱堡巡演，与巴塞尔室内乐团在卢塞恩、日内瓦和巴塞尔演唱，并在德累斯顿圣母教堂的ZDF降临音乐会上与Piotr Beczała合唱。她于2020年2月在Wiener Staatsoper首次亮相，在《L'elisir d'amore》中扮演Adina，并于2020年9月加入乐团。
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